La compagnie artistique Les Bétonneuses propose Histoires à Double tranchant : un concept original et immersif de spectacle écrit et mis en scène par Jean-Christophe Siriac, qui sort du lot et nous laisse sans voix, au Onzième Lieu, pour une expérience riche en émotions.
Le spectateur se voit prendre part à un véritable voyage dans le temps, à travers le récit de quatre histoires : une qui nous plonge dans un monde passé, une seconde qui nous amène à l’époque contemporaine, une troisième qui nous emporte dans le futur et la dernière histoire, surprise, invite cette fois-ci à un choix collectif. Chaque histoire dure environ quinze minutes et chaque spectateur se voit offrir une possibilité différente de dénouement final : le choix entre une fin tragique et un dénouement plus heureux. Selon sa décision, il est invité soit à rejoindre une autre salle, soit à rester dans la salle actuelle. Ce spectacle immersif et interactif associe magnifiquement bien interprétation des récits, images projetées et musique immersive : le cocktail parfait pour une soirée riche en émotions.
Ce spectacle invite le public à s’immerger complètement dans un autre univers. Il éprouve réellement la sensation d’être plongé dans des mondes différents. Pour permettre cette immersion totale, un projecteur diffuse des images pendant les récits, ce qui inscrit plus durablement l’histoire dans l’esprit du public, sans en faire trop afin de laisser une place à l’imagination. L’interaction avec le public complète cette immersion, tout comme le déplacement dans une autre salle selon le choix de la fin. Grâce à cette possibilité de décision, on se sent véritablement maître du destin des personnages.
L’ambiance collective intensifie l’expérience puisque, accompagné ou même seul, le moment vécu est partagé avec l’ensemble de la salle. C’est un véritable moment convivial qui offre la possibilité aux participants de se rencontrer, car nous sommes tous pris ensemble dans les histoires.
Le rôle de la musique, composée spécifiquement pour le spectacle par Jérôme Farrugia, magnifique l’expérience. Le musicien, placé à côté des comédiens, muni de sa guitare et de son synthétiseur, fait plus qu’accompagner les récits : il en libère toute la force émotionnelle. Chaque émotion s’intensifie grâce à cette présence musicale qui accompagne parfaitement les histoires et renforce l’immersion.
Les comédiens Magali Gaudou et Jean-Christophe Siriac sont absolument fabuleux et encadrent la soirée de la meilleure des manières. Magali Gaudou commence l’expérience en expliquant le principe au public, puis le spectacle débute. Si, au premier abord, on pourrait s’attendre à une simple narration d’histoires, il n’en est rien : les comédiens livrent une véritable interprétation. : Ils racontent l’histoire au micro, puis s’en détachent pour faire parler les personnages. Chaque récit est véritablement incarné. On ressent la puissance de leur jeu, avec une alternance parfaite entre narration et jeu théâtral : ils sont véritablement habités dans les deux cas. Les voix sont expressives et travaillées, et l’on se souvient longtemps des frissons ressentis pendant les récits.
L’investissement de ces comédiens est sans limite : ils s’approprient pleinement les histoires et leur donnent la capacité à sublimer les émotions. La narration transmise avec passion et intensité, nous emporte totalement.
De plus, la salle joue en leur faveur : le public est installé proche de la scène, ce qui crée une réelle proximité physique avec les spectateurs et permet d’entrer encore plus rapidement dans ces univers. Le lien fort entre les acteurs et le musicien renforce cette symbiose où l’art musical et la narration se répondent harmonieusement.
Les histoires variées et captivantes sont issues de temporalités complètement différentes les unes des autres. Entre un récit qui nous plonge dans le passé et un autre qui nous projette dans le futur, en passant par notre époque contemporaine, nous assistons à un voyage inédit qui ne cesse d’attiser notre curiosité. Entre chaque histoire, dix minutes de pause sont proposées pour échanger avec les autres spectateurs, se remettre de ses émotions, et même l’occasion de reprendre un verre ou à manger. Dans cet intervalle de temps, nous mourons d’impatience d’entendre la suivante. Une histoire inédite dite “surprise” est inclus à la fin de chaque session, où cette fois-ci le choix du dénouement final est complètement collectif, tandis que trois autres sont sélectionnées à l’avance.
Le moment proposé est très intense : quelque temps après le spectacle, les histoires trottent encore dans notre esprit. Elles s’y gravent durablement, mêlant profondeur et spiritualité tout en conservant des notes d’humour. L’alternance entre gravité des récits et légèreté apportée par l’humour fonctionne très bien.
L’expérience laisse une empreinte durable après la représentation, et même au-delà. Il est rare de voir un spectacle destiné aux adultes construit autour du récit d’histoires. Plutôt habitués à des formes plus classiques, nous nous laissons ici véritablement bercer par ces récits. Ce n’est pas vraiment une pièce de théâtre au sens traditionnel, et c’est justement ce qui fait tout son charme. Il est particulièrement agréable de se laisser raconter des histoires : il y a un côté régressif, au sens positif du terme, qui nous enveloppe dans une bulle. On oublie alors le quotidien pour se laisser pleinement imprégner par ces univers, avec le plus grand plaisir.
Suzanne Assous-Boulanger
Du 10 octobre 2025 au 18 septembre 2026 : prochaine session le 22 mai 2026
Onzième Lieu, 91 bis Rue Jean-Pierre Timbaud, Paris, 75011 Paris