Depuis 1993, les Grands Prix de la Création de la Ville de Paris mettent en lumière celles et ceux qui font évoluer la mode, le design et les métiers d’art. Pour cette 33e édition, huit lauréats ont été distingués pour leur créativité, leur engagement et leur capacité à imaginer de nouvelles façons de créer et de produire. Leurs univers ont été réunis à l’Hôtel de Ville de Paris, dans un dialogue particulièrement inspirant entre patrimoine parisien et création contemporaine.
Dans les salons de l’Hôtel de Ville de Paris, les œuvres et projets des lauréats prennent une dimension particulière. Face à l’architecture et à l’histoire de ce lieu emblématique de la capitale, bijoux, objets, accessoires, matériaux et savoir-faire racontent une autre histoire de Paris : celle d’une ville où la création continue de se réinventer.
À travers ces Grands Prix, la Ville de Paris affirme son soutien à un écosystème essentiel à son rayonnement culturel et économique. Chaque lauréat reçoit une dotation de 18 000 euros, destinée à accompagner le développement de son activité, à financer la recherche, l’équipement ou encore la production. Une reconnaissance qui s’appuie sur le Fonds pour les Ateliers de Paris et sur un réseau de mécènes et de partenaires particulièrement engagés.
Design : expérimenter et transformer BehaghelFoiny — Prix Révélation Design
Fondé par Antoine Behaghel et Alexis Foiny, le studio BehaghelFoiny explore les matériaux, les techniques et les possibilités du néo-artisanat. Leur approche expérimentale s’appuie sur la rencontre de différents savoir-faire pour imaginer de nouvelles manières de concevoir et de fabriquer les objets.
Entre design, artisanat et scénographie, le duo développe une pratique libre, déjà remarquée par plusieurs institutions. Le Prix Révélation vient accompagner cette nouvelle étape de leur parcours et leur permettre notamment de poursuivre leurs recherches et de développer leurs outils de production.
Marie Cornil & Alexandre Willaume — Prix Engagement Design https://marietalexandre.com/
Marie Cornil et Alexandre Willaume ont choisi de faire du terrain leur principal laboratoire. Ils visitent ateliers, manufactures et usines en France et à l’étranger afin de comprendre les techniques et les possibilités offertes par chaque matériau.
Leur travail, présenté notamment dans des galeries et développé avec différents éditeurs, se situe à la rencontre de la recherche et de la production industrielle. Le Prix Engagement récompense ainsi une démarche de design où la création naît du dialogue avec ceux qui fabriquent.
Mode : identité et engagement
Anthony Calydon — Prix Révélation Mode
https://www.anthonycalydon.com/
Autodidacte, Anthony Calydon construit depuis plusieurs années une marque à l’identité immédiatement reconnaissable. Inspiré notamment par les créateurs japonais, il privilégie la coupe, les matières et les finitions plutôt que les logos.
Lancé officiellement en 2024, son projet connaît aujourd’hui une nouvelle phase de développement. Le prix lui permettra notamment de renforcer son équipe et son atelier, tout en poursuivant une fabrication exigeante et essentiellement réalisée en interne.
Collectivo — Prix Engagement Mode
Créé par Samia Boukbir, Collectivo défend une autre vision de la mode, fondée sur l’upcycling, la collaboration et l’économie circulaire.
Après une carrière dans le marketing et le développement international chez L’Oréal et Dior, Samia Boukbir change de trajectoire et installe son projet aux Puces de Saint-Ouen. Depuis 2022, Collectivo a déjà collaboré avec de nombreux designers en partant de matières existantes pour construire de nouvelles collections. Le prix vient soutenir cette démarche collective et son développement.
Accessoires : entre innovation et savoir-faire
10.03.53 — Prix Accessoires Mode
Avec 10.03.53, Luca Colosimo imagine une maroquinerie contemporaine, expressive et expérimentale. Son univers joue avec les formes et les matériaux : cuir, papier, béton ou matières innovantes deviennent autant de terrains d’expérimentation.
Installée aujourd’hui dans le Marais, la marque possède également un réseau de distribution en France et à l’international. Le prix permettra au créateur de poursuivre le développement de son atelier et d’affirmer encore davantage son ancrage parisien.
Sarah Madeleine Bru — Prix Accessoires Bijoux
Après avoir travaillé notamment chez Dunhill et Louis Vuitton, Sarah Madeleine Bru développe depuis 2012 sa propre maison de joaillerie.
Ses créations sur mesure reposent sur la précision, le temps long et une relation étroite avec ses clientes. Aujourd’hui, la haute joaillerie et les commandes spéciales occupent une place centrale dans son activité. Le Prix Accessoires Bijoux arrive ainsi à un moment stratégique pour accompagner la croissance de la maison.
Métiers d’art : préserver le geste, inventer autrement
Chloé Valorso — Prix Révélation Métiers d’art http://iwasborninazoo.com
Chloé Valorso, sculptrice, bronzière et joaillère, développe une pratique profondément liée au geste et à la matière. Formée à Londres à la Central Saint Martins puis au Royal College of Art, elle choisit de maîtriser elle-même les différentes étapes de la fonte à cire perdue.
Son univers mêle nature, mythologies et spiritualité. Fleurs, racines ou mues de serpents peuvent ainsi être transformées en bronze et devenir des objets chargés d’une dimension symbolique. Le Prix Révélation accompagne une artiste-artisane dont la pratique fait dialoguer tradition et expérimentation.
Les Ateliers Victor Bert — Prix Engagement Métiers d’art
Avec Les Ateliers Victor Bert, c’est aussi la question de la transmission qui est mise à l’honneur. Spécialiste du lettrage et des enseignes, Victor Bert travaille à préserver un métier devenu rare en France.
Formé à la taille de pierre, à la gravure, puis à la typographie et à la calligraphie, il explore aujourd’hui de nombreux supports — pierre, bois, bronze, verre ou papier. Son ambition est de faire vivre ces savoir-faire, de transmettre le geste et de susciter de nouvelles vocations.
Un engagement collectif autour de la création
Derrière ces huit parcours se trouve tout un écosystème qui permet aux créateurs de poursuivre leur aventure. Le Fonds pour les Ateliers de Paris, créé en 2011 à l’initiative de Lyne Cohen-Solal, accompagne les professionnels du design, de la mode et des métiers d’art dans le développement de leurs entreprises, la transmission des savoir-faire et leur rayonnement en France comme à l’international.
Pour cette édition, les Grands Prix bénéficient notamment du soutien de ADC – Au-Delà du Cuir, Brossier Saderne, ESMOD, la Fédération Française du Prêt à Porter Féminin, Francéclat et le groupe Galeries Lafayette, ainsi que de Roger Pradier et Victoire.
Paris, laboratoire de la création contemporaine
Présidés cette année par Lisa Gachet pour la mode, Ionna Vautrin pour le design et Jeremy Maxwell Wintrebert pour les métiers d’art, les jurys ont distingué des profils très différents mais réunis par une même volonté d’expérimenter et de faire évoluer leur discipline.
De la mode upcyclée au design industriel, de la joaillerie au bronze et au lettrage traditionnel, cette édition témoigne de la richesse de la création parisienne contemporaine.
À l’Hôtel de Ville, les œuvres des huit lauréats racontent finalement un même mouvement : celui d’une création qui puise dans les savoir-faire du passé pour inventer de nouvelles formes. Une création plus responsable, plus expérimentale et plus ouverte, mais toujours attachée au geste, à la matière et à l’émotion.
Les Grands Prix de la Création ne récompensent donc pas seulement des talents. Ils leur donnent aussi les moyens de poursuivre leur chemin et de participer, à leur manière, à l’histoire créative de Paris.
Elena Sokhoshko